石涛(1642年-1708年？)，清初画家，原姓朱，广西桂林人，别号大涤子、清湘老人、苦瓜和尚、瞎尊者，法号有元济、原济等，与弘仁、髡残、朱耷合称"清初四僧"。

石涛是中国绘画史上一位十分重要的人物，他既是绘画实践的探索者、革新者，又是艺术理论家。

生平对画家的影响

石涛生于明朝末年，明宗室靖江王赞仪之十世孙，南明元宗朱亨嘉之子。

十五岁时，明朝灭亡，父亲被唐王捉杀。国破家亡，石涛被迫逃亡到桂林全州县，在湘山寺削发为僧。以后颠沛流离，辗转于广西、江西、安徽、江苏、浙江、陕西、河北等地，到晚年才定居扬州。

石涛所走过的艺术道路，与他坎坷的生活境遇密切相关，他从显赫的皇族后裔沦为贫民，从而遁入空门，浪迹天涯数十载，饱尝人世间的艰辛，这些都对他的艺术道路带来很大的影响。

他带着内心的矛盾和隐痛，创作了大量精湛的作品。最为人推崇的，是他画中那种奇险兼秀润的独特风格，笔墨中包含的那种淡淡的苦涩味，一种和苦瓜极为近似的韵致。

石涛是出家人，坐禅入定，超凡脱俗，以意念创造一个新的画中世界，这是石涛绘画艺术的最高境界。

山水画特点

石涛的山水画独具风格，景色构图大胆新颖，笔墨运用多变，承继有明一代徐渭等名家的文人写意画，是清代早期最富有创造性的画家，对后来的扬州八怪和近现代大写意花鸟画影响很大。

石涛的山水学习黄公望、王蒙风格自有变化，以真实景色为对象，描绘山水，具有雄伟壮阔，苍茫浑厚的气势。

剩水残山

《剩水残山》为石涛晚年精妙之作，石涛早年寓居黄山，与梅清交好，其画法受到梅清画风的影响。石涛善用墨法，枯湿浓淡兼施并用，尤喜用湿笔，通过水墨的渗化和笔墨的融合。

山水

溪岸幽居

松荫研读图

寒泉云深图

寒山石径图

石涛的山水画技法不局限于某家某派，而广泛师法历代画家之长，将传统的笔墨技法加以变化，又注重师法造化，从大自然吸取创作源泉，并完善表现技法。作品笔法流畅凝重，松柔秀拙，尤长于点苔，密密麻麻，劈头盖面，丰富多彩。

存世作品真伪参半

石涛三十多岁时就已名重当时，几个世纪以来，他的作品始终为世人所追慕，他的画语录被人们反复引用。单是近二十年来，大陆和海外拍卖行出现的石涛款作品，就有数百件之多，可谓庞杂。

很少有书画家像石涛一样，有那么多伪作传世。石涛作品的流传非常特殊，从他年轻时候起，就有很多藏家喜欢他的作品，拜倒在他门下，这样一来，伪造他的作品就特别多。也有一些大家以伪托石涛而名世，如张大千伪造的石涛作品在百件之上。

北大哲学系教授、美学与美育研究中心主任朱良志认为：历史上石涛的伪作有“扬州造”（石涛去世前后到乾隆时期）、“苏州造”（清末到民国初年）、“广东造”（清代嘉庆、道光年间）之分，其中“扬州造”作伪水准高，张大千仿作属中等水平，并在《传世石涛款作品真伪考》中特别做了说明。

在中国画历史上的地位

在中国绘画史上，石涛是一个多面手，可谓十八般武艺样样精通。

有人称石涛是中国绘画史上屈指可数的伟大人物之一，从他的绘画技艺和理论等方面看确是当之无愧的。他的艺术主张和绘画实践对后世产生了重要影响，也为中国画向近、现代的发展作出了重要贡献。

当代著名画家吴冠中先生认为，“石涛是中国现代美术的起点”，另一方面，他又是中国传统画论的集大成者。石涛不仅画艺高超，还有高深的美术理论，一部《画语录》深刻地总结了这位画坛奇才的绘画艺术观和美学思想，对后世产生了较大的影响。